浓墨重彩日月长
文房四宝乾坤大 浓墨重彩日月长
——张砚钧绘画艺术品鉴
早在几年前,就已熟知中国当代书画界有个漫画家张砚钧,也曾多次欣赏过他的代表作,至今仍记忆犹新。每次观他的作品,都让我重新审视这个熟悉又陌生的世界,每次读他的画作,都仿佛进行了心灵的沐浴、灵魂的洗礼。
近年来,由于网络普及,而他的作品又题材广泛,涉及面广,人们常能在互联网中偶尔窥到,或是形神兼备的名人漫像;或是妙趣横生的生活漫画;或是寓意深刻的哲理漫画;或是一针见血的时事漫画;不仅是喜闻乐见漫画,还可以时常看能到他飘洒淋漓的水墨人物和气势恢宏的山水画作。久而久之,人们对张砚钧及他的作品由已不再陌生。好作品总能给人留下印象,使人关注和青睐。一时间,他的作品被网络广为传播,名声鹊起,成为艺术界的一骑驰骋的“黑马”。
他的漫画幽默诙谐,充满哲思,启迪心灵;他的水墨人物,更是惟妙惟肖,生动传神,富有情趣。他的山水画也是意境深远,气势恢宏,立意深刻,;
本世纪初,张砚钧怀揣梦想来到北京,开始了他的职业漫画家的艺术生涯,十多年来,可谓是硕果累累,收获颇丰,已出版个人漫画专辑十多册。部分书辑版权远销海外、获奖。发表作品更是不胜枚举,不止千幅,其漫画作品在网络、报刊、杂志及书籍上广为传播。他的漫画作品以犀利的眼光,敏锐的视觉,辛辣的笔触而享誉画坛,成为业界屈指可数的漫画家。
2006年,受中央电视台“艺术人生”节目组邀请,参与了《艺术人生—理想2006》的拍摄任务,节目中将有二十多位,全国著名主持人一一接受受访,他们是倪萍 、赵忠祥、敬一丹、王小丫、白岩松、水均易、鞠萍、陈铎等家喻户晓的央视名嘴。张砚钧的任务是将他们一一画成漫画像,让主持人朱军在现场作为礼物送给他们。这期节目,由于张画家漫像作品的参与,使节目增添了趣味,也使张砚钧的作品在屏幕上展示给观众。
纵观他的漫画作品,不仅给人以美学的视觉享受,而且还幽默诙谐,妙趣横生,很多作品富有哲理,启人心智,发人深思。所有的艺术都来源于生活。他以漫画家特有的敏感,细心观察生活,用心关注身边的人和事,捕捉那些能触发其灵感的火花,以文人的使命感来抒写人情和理趣,来洞察社会,叩问灵魂,咏叹人生。他“以小见大、弦外之音”的艺术方法来反映社会生活中的是非善恶,以夸张变形、寓意幽默的形式来讽刺社会中的潜规则、不良现象,再配以简要的文字说明,将那些高深莫测的哲理,变得通俗易懂。这些特点,在他的最新一本漫画专辑《漫画隐规则》中能明显的表再出来,如其中章节《太效应》《鸟笼效应》《换位思考》等作品,都让人感觉耳目一新,大彻大悟。
另外,他的漫画集《大画中国史,让历史更有趣》,更是为读者奉献了一场奢侈的精神大餐。这些生动、风趣、构思巧妙的漫画作品将中国历史发展进程中产生深远影响知识重点,勾勒出了简明扼要的历史纲鉴,以此来解读历史,使之成为集知识性、趣味性、鉴赏性的、艺术性的作品。
再者,就是他的廉政类漫画,以辛辣的讽刺形式,揭示了官场的百态,积极倡导和弘扬风清气正,廉洁奉公的为官之道。这些作品都代表了广大人民群众的呼声和诉求,使人观后怦然心动,拍案叫绝。
更值得笔者赞赏的就是张砚钧的领袖漫画和名人漫画。领袖漫画涉及到前党和国家领导人毛泽东、周恩来、邓小平、朱镕基等,以及现任的总书记习近平,这些作品,形象传神,虽然运用了夸张的表现手法,但让人一眼就能分辨出肖像画的是谁。这足以说明画家深厚的艺术底蕴和造诣。
在中国能允许创作领袖的漫画,这说明领袖与广大人民之间拉近了距离,增强了执政的亲和力和凝聚力,在与国际接轨的同时,政治氛围越来越宽松,是政治民主化的真实体现。
细细品味张砚钧的水墨人物画,总能给人带来不一样的视觉冲击。正如他所说的那样:“我的每一幅作品都是在巧妙借鉴传统国画中的虚实、疏密、聚散、呼应等技巧的同时,又大胆地注入自己的艺术想象和情感色彩,在探索中追求超凡脱俗的意境。既有‘茹古涵今、安宁盛世’的气韵,又给人一种‘言简意赅、高古超逸’的感觉。”如舞台人物《贵妃醉酒》,千娇百媚的杨玉环,乘着微酣的醉意,轻移莲步,望月兴叹。将这个深得唐明皇宠爱的贵妃刻画得微妙传神;又如舞台人物《穆桂英挂帅》,将杨门女将穆桂英临出征时誓死报国的万丈豪情,渲染的淋漓尽致,凸显了“巾帼不让须眉”的英武豪气。
他的水墨人物作品,将中国传统水墨技巧与西方现代绘画观念于一体,溶古典与现实于一炉,取精用宏,形神并至,作品中适度的夸张和变形,使画面充满自由和活力,其意象、境界和笔墨之美,呈现出特有的艺术个性。如《大圣神威》《九霄神曲图》《孔子讲学图》《观世音菩萨》《老子青牛图》《大肚弥勒》等等作品,将中国传统的神话传说、儒家思想、道教的理念、佛教的禅意集中地概括在水墨之间,进一步继承和传播祖国传统文化的精髓。
张砚钧的创作主导思想就是,不拘泥于传统的绘画模式,注重作品的整体造型,追求意境、层次的多元化。经过整合、处理,构建出全新的表现形式,既展现时代风貌,又突出个性魅力。如作品《母仪天下》的武则天、精忠报国的岳飞的《满江红》、歌舞升平的《盛世欢腾》、极具特色的《中国苗绣》等,都展现了不同时代的风情和风貌,具有鲜明的时代特色。
仔细分析张砚钧的画作,从人物形体造型、笔墨转换、色彩晕染、线条流畅,都非常协调的依附在作品里,营造浓烈的构图氛围。如作品红楼人物《金陵十二钗》,这是一幅封建社会的缩影图。通过人物的刻画,表现了不同人物的思想境界、心理活动和命运结局。将生性孤僻、多愁善感的林黛玉,德才兼备、才貌出众的薛宝钗,心直口快,活泼开朗的史湘云,大胆泼辣,圆滑尖刻的王熙凤,恪守礼教,贤淑本分的李纨,袅娜纤巧,性格风流的秦可卿……刻画的惟妙惟肖,入木三分,图中辅以花草树木的衬托,将画面营造出诗意的境界。
人物画是中国画中最难的画种,难就难在他对于造型的苛求和严格的标准,画鬼容易画人难。相比之下的花鸟和山水画种却是容易的多,诚然,具有扎实造型能力和深厚传统功力的画家张砚钧,画起水墨山水画来,却是得心应手,技法游刃有余。中国山水画重意境、讲神韵,无法而法,虚实相生,强调心物统一,这是传统文化的一大特色。张砚钧的山水画,不仅传承了民族文化的精髓,而且还为笔下的山水注入了无限的灵气,所谓的灵气就是“精、气、神”,才凸显了山的雄伟壮观,厚重磅礴的阳刚气势,才彰显了水的灵动神韵。不难看出,他的画作融入了鲜明的艺术个性和丰富的人文情愫。如《壮丽河山》《江山》《华夏雄姿》等作品。他的这些作品大多都体现了对山水精神的深刻思考和理性认识。
张砚钧的山水画气象辽阔,在立意上主要是借景抒情,托物言志,抒发了画家对祖国山河的无限热爱之情。他笔下的山川巍峨瑰丽,豪迈生动,气势非凡。在作品中的骨法用笔显示他深厚的笔墨功底。在不断的研习和创作的过程中,对笔墨技法的理解形成了具有自己鲜明特色的山水画墨韵,这是难得可贵的。他把传统山水技法与现代山水意象相融,达到了良好的视觉效果。
如作品《峭壁雄姿》的坚韧峭拔的峰壑、《铁壁秀峰》的陡峭屹立的雄姿,《飞瀑惊涛》的气势如虹、蔚为壮观的瀑布,《险峰奇云》的变幻明灭,缥缈流动的云海,可见精巧中见洒脱,刚毅中见隽秀,他用干笔渴墨在画面上反复晕染,使点、线、画结合在运笔中酣畅淋漓,挥洒自如,并在此基础上加以色彩渲染,于是叠嶂的群山、奔涌的江水、飞挂的瀑流,豁然明朗,呈现出一派写实、写意,画中有景,景中有韵,虚实相生的辽阔江山图,彰显了画家“胸有山水装天下”的无限豪情,使人观之心潮澎湃,意趣无穷。
艺术通感是通感在艺术创作中的具体体现,造诣颇深的艺术家能够在长期的艺术创作实践中,对各种艺术触类旁通,甚至融会贯通,同时在日常生活中也能经常有感于物,有悟于心,从而在创作时感到左右逢源,得心应手,游刃有余。张砚钧即是这样,无论是漫画,还是国画;无论是人物,还是山水,然而艺术是相通的,在他长期绘画生涯中,积累了丰富的创作底蕴,能够从各类画种中,寻出它们区别,又能找出它们的共同之处;在创作中使他们互相促进,互相借鉴、互相转化、互相渗透。
总之,他作品展现的既有真实可信的细节,又有跨越时空的三维;既有酣畅淋漓的泼墨染色,又有娓婉细腻的线条勾勒。刚柔并济,线面组合,墨色交融,骨肉俱全,很有韵律感与节奏感,给人以自然、率真的艺术享受。希望张砚钧在今后的艺术道路上走得更稳、更远,多出佳作,以飨读者。